导演可以通过以下方法让演员在演戏时更加投入和多表现：
前期准备与排练
导演需要花费大量时间与演员一起工作，通过视频记录排练过程，以便捕捉演员在自然状态下的表现。
在排练阶段，推荐用视频记录你们的排练过程，以便在后期剪辑时能够捕捉到一些瞬间或细节。
现场指导
导演在现场应避免被各种细节淹没，专注于演员的表演，确保银幕上的戏剧性，而不是幕后的各种吐槽。
不要急着喊“开始”或“停”，在演员等待开拍或喊停前，捕捉一些瞬间或细节，这些往往能带来意想不到的效果。
发掘演员的长处
导演应尽量让演员本色演出，避免强迫他们用力“表演”，同时发掘并发挥演员的长处。
简约至上
在摄影机拍下来的画面可能远远超过实际看到的，因此导演应追求简约的拍摄手法，避免过度戏剧化的表演，让呆板的表演在银幕上可能显得更真实。
交流与沟通
导演需要事先与演员进行充分沟通，明确角色设定和情节变化，可以通过参考其他电影中的角色来激发演员的灵感。
在拍摄过程中，导演应及时给予演员反馈和指导，帮助他们改进表演效果，同时尊重演员的表演风格。
激发演员的创造力
导演可以通过鼓励演员尝试不同的表演风格、提供即兴表演的机会以及探讨角色的内心世界等方式，激发演员的创造力。
声音与肢体语言的控制
角色的声音和肢体语言对表现其内心世界至关重要。导演应帮助演员控制声音的音量、音调、语速和呼吸，以及通过肢体语言传达角色的情感。
即兴表演
即兴表演能够捕捉生活中的真实瞬间，激发演员的创造力和灵感。导演可以通过打破预设情节，让演员在某些场景中进行即兴发挥。
现场录对白的非同步音轨
如果后期无法进行完美的自动对白补录，可以在现场录制非同步版本，让演员尝试对白的各种演绎，以便在剪辑时有更多的选择。
避免让角色讲电话
面对面互动时演员会发挥得更好，场景也更生动。导演应尽量避免让角色在电影中讲电话，以免影响表演效果。
与小孩或动物一起工作
小孩和动物的注意力持续时间都不长，与他们一起工作可以捕捉到一些自然、真实的表演瞬间。
通过以上方法，导演可以有效地引导演员在演戏时更加投入和多表现，从而提升整体影片的质量和观众的观影体验。