演员在演戏时感到难过是一个常见的挑战，但有多种方法可以帮助他们克服这一难题。以下是一些建议：
情感记忆：
演员可以通过回想自己过去经历过的悲伤或痛苦的事情来调动情绪，这种方法需要演员有强大的情感调动能力，但一旦成功，可以让观众感受到角色的真实情感。
规定情境：
演员需要深入理解剧本中的规定情境，想象自己在那个特定时间、地点和情境下的感受。通过具体化情境，演员可以更容易地进入角色并产生情感共鸣。
情感借鉴：
演员可以借鉴其他演员或电影中的情感表达，通过模仿和感受来激发自己的情感。例如，想象自己在类似《泰坦尼克号》中的悲剧场景中的情感体验。
环境营造：
在拍摄哭戏时，可以使用一些外部手段来营造悲伤的氛围，比如放伤感的音乐或曲子，或者使用洋葱、眼药水等物品来刺激眼睛，帮助演员更快地进入状态。
角色代入：
演员需要完全投入到角色中，设身处地地感受角色的悲伤和痛苦。这种深入的角色代入可以帮助演员自然地表现出情感。
心理暗示：
在拍摄前，演员可以通过心理暗示来激发自己的情感。例如，告诉自己“我真的很难过，很可怜”，但要注意不要过度强调“哭”这个动作，以免反而哭不出来。
多次尝试：
在拍摄哭戏时，演员可能需要多次尝试才能达到最佳效果。每次尝试都可以从不同的角度或情境出发，逐渐找到最适合自己的表达方式。
呼吸技巧：
有些演员会使用呼吸技巧来控制情绪，例如深呼吸或快速呼吸，以帮助自己更快地进入悲伤状态并流泪。
每个演员都有自己独特的表演方式和情感调动方法，重要的是找到最适合自己的技巧，并在实践中不断尝试和改进。通过上述方法的综合运用，大多数演员都能够克服演戏时的难过情绪，呈现出真实感人的表演。