拍摄两名演员的短片可以采用以下几种方法：
分享镜头
两名演员面对面对表演，分别拍摄，后期再剪辑到一起。这种方法简单且常用，但可能不够吸引人，且对话节奏受后期剪辑影响。
同时出现在画面中
两名演员在同一个画面中，通过不同的角度和高度来呈现自然对话场景。例如，可以让一名演员坐着，另一名演员在他旁边走动，交替看着对方。这种拍摄方法能让短片显得更真实自然。
多机位拍摄
使用多台摄影机从不同角度拍摄，可以捕捉不同的景别和动作，后期进行剪辑和特效处理。这种方法适用于需要高难度或高成本的动作戏，但也可以用于普通的对话场景，提高画面丰富度和层次感。
轴线与外反拍
轴线是指在主体和同他对戏的人或物体之间的一条假想线，用来设定和保持动作的方向。外反拍则是摄影机处于平行于关系线的位置，向里对着演员。这两种技巧可以帮助你在保持演员自然表演的同时，拍出具有层次感和立体感的画面。
后期合成
如果演员无法在拍摄时同时扮演两个角色，可以使用双重曝光技术或后期合成技术来实现一个人演两个人的效果。在拍摄时，演员需要分别扮演两个角色，后期再通过特效和合成技术将两个镜头合并。
建议
明确主题和目的：在开始拍摄之前，确定你想要表达的主题和目的，这有助于你选择合适的场景、道具和拍摄手法。
制定剧本或故事板：提前规划好拍摄的顺序和镜头，确保每个镜头的内容符合主题和目的。
选择合适的场景和道具：选择能够展现演员个性和特点的场景和道具，增强短片的视觉效果和表现力。
注意光线和角度：合理利用光线和不同的拍摄角度，营造出不同的氛围和情感。
精心策划和后期制作：在拍摄过程中注意细节，后期制作中要进行精细的剪辑和特效处理，确保最终效果自然流畅。
通过以上方法和建议，你可以有效地拍摄出具有吸引力和真实感的两名演员的短片。