一、基础人体结构绘制
几何形体简化
将人体各部位简化为几何形状：头（椭圆形）、颈（圆柱形）、肩胛（楔形）、胸腔（倒梯形）、骨盆（梯形）、大腿/小腿（圆锥形）、脚部（锥形）。
人体比例
遵循“8个半头长”法则：
- 头顶下颌：1个头长
- 下颌胸围：1个头长
- 胸围腰围：1个头长
- 腰围臀围：1个头长
- 臀围膝关节：2个头长
- 膝关节踝关节：2个头长
- 踝关节脚趾：1个头长。
动态姿势
绘制站立姿势时，重心均匀分布，肩线与髋线平行；动态姿势时重心偏移，需调整肢体长度。
二、衣服绘制技巧
分块绘制
- 先画出身体基础形状（如长方体或圆柱体），再根据服装款式添加细节。
- 注意衣服的包裹性和重力影响，例如超大连帽衫需增强蓬松感，宽松款需体现下垂感。
衣褶处理
- 从关节骨点（如肘部、膝盖）开始添加衣纹，遵循“无中生有”原则，在关节处强化褶皱。
- 运用“视而不见”技巧，避免过度绘制贴身衣物，通过线条疏密表现材质。
动态适配
- 根据人物动作调整衣褶走向，例如手臂伸展时衣襟自然下垂，抬手时衣摆飘动。
三、细节优化
比例协调
绘制袖口、裤脚等部位时，参考人体尺寸比例，避免过长或过短。
- 注意身体各部分平衡，如重心偏移时调整腿部长度。
质感表现
- 通过线条粗细变化表现肌肉起伏（如大腿肌肉用实线，小腿用虚线）。
- 上色时使用渐变光影增强立体感，避免整体涂黑。
四、常见错误避免
先画衣服后身体
正确顺序应为先画人体结构，再根据比例添加衣物，避免四肢被衣服拉长。
忽略隐藏部位
绘制时需注意衣服覆盖的肩部、袖口等隐藏部位，避免线条生硬。
通过以上步骤和技巧，可有效提升穿衣服人物的立体感和真实感。练习时建议先用铅笔打底稿，再细化线条和色彩，逐步掌握动态与静态的结合。